L’Acteur et le travail d'interprétation à l’image - 10 directeurs de castings et coachs MARSEILLE
04/05 -> 15/05
Stage pour acteurs professionnels
PRÉREQUIS
> Avoir déjà une expérience ciné/télé/théâtre significative
Djanik Mayaux
Hervé Jakubowicz
Claire Coulange
Mohamed Belhamar
Catherine Chevron
Ludmila Donn Fleurent
Lola Diane
Angélique Luisi
La formation
Les acteurs travailleront avec
> Différents coachs d’acteurs et directeurs de casting, présents sur 2 journées, avec lesquels ils travailleront l’analyse des textes, l’échauffement des outils de l’acteurs ( voix, corps…), la recherche d’un personnage fort et cohérent avec la scène, l’improvisation autours d’une scène…
Des professionnels du travail face à l’écran et du milieu artistique interviennent au cours de la formation en tant qu’intervenants artistiques, apportant différentes approches de la direction d’acteur et du jeu à l’image (ex. : directeur de casting, réalisateur, intervenant artistique spécialisé du travail face caméra).
De par leurs expériences professionnelles de l’image, ces intervenants extérieurs sont précieux car il s’agira, pour les stagiaires, de retours concrets et précis sur le travail des scènes que les acteurs auront effectué avec les coachs et sur les attentes du travail de l’acteur lors d’un tournage.
Ces intervenants sont présents exclusivement dans une logique pédagogique de direction d’acteur, d’accompagnement du jeu et d’adaptation artistique, et non dans une démarche de casting, de recrutement ou de mise en relation professionnelle.
Déroulé de la formation
Journées avec les coachs (2 jours) :
Travail de comédie et préparation des scènes :
Échauffement et mise en condition de l’acteur (corps, voix, disponibilité)
Analyse des textes et des situations
Construction et évolution du personnage
Travail d’interprétation et la précision du jeu
Identification des axes de progression individuels
Travail avec des coach issus de différentes techniques ( méthode Meisner, Stanislavski, Actor’s Studio…)
Journées avec les directeurs de castings
- Mise en situation du jeu face caméra et approfondissement de l’interprétation dans le cadre d’un tournage
Poursuite du travail des scènes préparées avec le coach
Exploration de variations d’interprétation
Observation collective et retours pédagogiques
Ajustement de l’interprétation dans l’objectif d’un tournage
Exercices complémentaires :
Focus spécifique : travail de la self-tape (2 journées dédiées)
Deux journées de la formation sont spécifiquement consacrées au travail de la self-tape, aujourd’hui outil incontournable du comédien face caméra et prolongement direct du travail d’interprétation à l’image.
Ce module vise à permettre aux stagiaires de :
Comprendre les enjeux artistiques de la self-tape, en tant qu’exercice de jeu autonome face caméra
Adapter leur interprétation aux contraintes spécifiques de la self-tape (adresse, cadre, rythme, énergie, continuité émotionnelle)
Développer une autonomie artistique dans la préparation, l’interprétation et la défense d’une scène en self-tape
Affiner la justesse du jeu malgré l’absence de partenaire ou de direction immédiate
Savoir ajuster leur proposition de jeu à partir de retours professionnels issus du
travail face caméra
Les objectifs
> Approfondir leur travail d’interprétation en comédie face caméra, en développant justesse, présence et écoute
> Analyser un texte afin d’en identifier les enjeux dramatiques, les intentions de jeu, les situations ainsi que le contexte global du projet filmique
> Construire, développer et incarner un personnage crédible et cohérent, en lien avec le contexte et les partenaires de jeu
> Explorer différentes propositions d’interprétation et ajuster leur jeu en fonction des indications artistiques
> Intégrer les contraintes techniques du jeu à l’image (cadrage, continuité, rythme, énergie)
> Développer leur capacité d’adaptation artistique aux différentes directions d’acteurs
> Gagner en autonomie dans la préparation, l’interprétation et la défense d’une scène
Infos pratiques
> DATE & DURÉE
80h de formation
Du 4 mai au 15 mai
De 9h30 à 17h30
> TARIFS
Financement AFDAS, PÔLE EMPLOI ou personnel.
> LIEU
Nos locaux se trouvent au 38 Rue Breteuil 13006 Marseille.
> EFFECTIFS
16 stagiaires maximum
Les modalités
> SÉLECTION DES STAGIAIRES
Merci d’envoyer vos CV / Books / Bande démo à l’adresse suivante info@ateliermastercast.fr.
Vous avez besoin de plus d’informations ? Vous pouvez nous joindre également au 06 66 10 40 76.
> SUPPORTS FOURNIS AUX STAGIAIRES
- Caméra pour filmer les exercices
- Ordinateur
- Télé grand écran pour visionner les séquences tournées par chaque stagiaire
- Textes castings
- 2 micros HF
- Une salle de casting et de projection où se déroule le stage
> MODALITÉS D’ÉVALUATION
Évaluation continue par le coach et les intervenants
Suivi individualisé de la progression artistique
Analyse des scènes filmées
Définition d’axes de travail personnalisés
Remise d’une attestation de fin de formation à l’issue du stage
> MODALITÉS ET DÉLAIS D’ACCÈS
- Financement AFDAS : l’inscription doit se faire au moins 1 mois avant le début du stage
- Financement PÔLE EMPLOI : l’inscription doit se faire au moins 15 jours avant le début du stage
- Financement PASS SUD : l’inscription doit se faire au moins 45 jours avant le début du stage
- Financement personnel : l’inscription doit se faire au moins 1 semaine avant le début du stage
> LIVRABLES REMIS AUX STAGIAIRES
Les stagiaires repartent avec leurs essais filmés durant le stage.
> MÉTHODES MOBILISÉES
Les formations sont dispensées au sein des locaux de l’Atelier MasterCast, en présentiel, en suivi continu et en groupe.
> ACCESSIBILITÉ AUX PERSONNES HANDICAPÉES
L’organisme de formation mobilise les experts/es, outils et réseaux partenaires pour favoriser l’accueil des personnes en situation de handicap, merci de nous contacter pour envisager la faisabilité.